Ulasan Album: Lampu Gempa menanamkan estetika batu alternatif mereka dengan melodi orketral untuk album baru mereka 'Desert Bloom'
Bulan lalu melihat rilis album sophomore “Desert Bloom” oleh Earthquake Lights yang telah melonjak popularitas karena rilisnya. Earthquake Lights benar-benar berhasil membuat dampak dengan album ini, membawa pengalaman mendengarkan yang menarik bagi semua yang mendengarnya. Rilis “Desert Bloom” mengikuti versi band dari satu kedua dari album, berjudul “Another Star”.
Lampu Gemquake adalah band batu alternatif lima potong dari New York City, yang terdiri dari Myles Rodenhouse ( vokal dan keyboard terkemuka), Cameron Underhill (guitar dan backing vokal), Evan Douaihy ( gitar timbal), James DiGirolamo ( bass listrik), dan Steve Helms (drum). Mereka semua bertemu di perguruan tinggi dan segera menjatuhkan EP pertama mereka “Bangups dan Hangups” pada tahun 2012, yang mendapatkan momentum dengan cepat, mendapatkan penempatan di kampanye iklan NBA/Tisot nasional dan dokumenter Alex Gibney menunjukkan “Edge of Eighteen”. Dalam melakukan begitu, Earthquake Lights bekerja keras menulis lagu-lagu baru, dengan perfeksiisme mereka menjadi kunci dalam penciptaan 10 lagu, yang mengarah pada rilis album studio debut mereka “Distress Signals”, tujuh tahun setelah rilis EP debut mereka. LP memiliki pemain jazz yang luas di kuningan, dan string dari studio Abbey Road di London, dan pergi untuk menerima pengakuan kritis dan penempatan di film pemenang penghargaan Isabel Sandoval Lingua Franca. Sudah empat tahun sejak album debut mereka dan Lampu Gempa telah membuktikan bahwa ketika Anda dimasukkan ke dalam kerja keras selama beberapa tahun, musik yang diciptakan dan diproduksi adalah tingkat berikutnya dan nomor streaming yang luar biasa mereka bukti itu. Trek paling-streaming mereka di Spotify adalah “Off dan Away” dengan 3.2 juta aliran, diikuti erat dengan sejumlah trek dari album baru mereka “Desert Bloom” yang telah menjadi sensasi virus selama bulan terakhir. Band ini tahu persis apa yang mereka lakukan dan mereka membawanya dengan segala sesuatu yang mereka drop.
Berbicara tentang album baru, “Desert Bloom”, memimpin vokalis dari Lampu Gempa, Myles Rodenhouse mengatakan: “Ini sangat banyak catatan tenggat dan mendorong proses kreatif kami ke depan. Hal ini sulit tetapi sangat penting dan sehat bagi kami karena kami menemukan sedikit tentang diri kita sendiri dan bagaimana kami membuat. Sitemap
Band pergi untuk berbicara tentang “Another Star”, yang terinspirasi oleh pesawat ruang angkasa, Voyager, stating: “Ini adalah sesuatu yang begitu relevan tetapi telah menjadi tanggal dan sekarang ada jauh dihapus dari apa pun yang benar-benar diukir tentang itu. Sitemap
Streaming “Desert Bloom” oleh Lampu Gempa di Spotify di sini:
Album dimulai dengan "Empty Sky" yang memperkenalkan pendengar suara pop euforic mereka dengan elemen halus dari batu alternatif dicampur, namun membuat energi orchestra getaran utama trek. Ini menetapkan standar trek berikut, yang mengarah ke "bintang lain". Trek kedua ini halus dan jelas, dengan vokal Myles Rodenhouse crisp dan drifty memungkinkan produksi untuk mengangkut pendengar ke dalam perjalanan ruang yang lembut santai melayang bersama dengan ritme melodik, chord drum simbolis dan kemajuan piano yang mengesankan. Selanjutnya adalah "Snow", menjaga aspek mengalir dari trek sebelumnya, memungkinkan piano untuk mengambil lampu sorot sebagai trek santai ganda ke getaran emosional progresif. Track keempat adalah trek judul, "Desert Bloom", memfokuskan lebih banyak pada suasana band batu alternatif mereka saat mereka memulai trek dengan chord gitar diikuti oleh drum dan Myles Rodenhouse’s heartfelt vokal yang menimbulkan citra gurun dan tanaman yang mekar di antara pasir - itu secara metaphoric berdiri untuk album secara keseluruhan dan benar-benar menampilkan cara melawan odds, band terus mekar dan pergi viral.
Sebaliknya, judul-bahagia pula, “The Flood” adalah lagu kelima di album, yang strip kembali suara bahkan lebih dari kita berpikir mungkin, memberikan vokalis memimpin sorotan dan menambahkan jiwa dan jantung sebagai lirik secara metaforik membahas bagaimana seseorang dapat meninggalkan hal-hal dalam ruins, dengan Myles Rodenhouse mengesankan dengan berjalan yang indah, catatan palsu yang luar biasa, dan membanjiri trek dengan emosi. Kami mendengar string orchestral menemani suaranya sebagai gitar halus, kunci, dan drum memperkuat gairahnya untuk trek. Ini diikuti oleh “Quarter to Midnight”, lintasan ritme yang membawa sedikit alur ke album “Desert Bloom” dan menampilkan fleksibilitas Lampu Listrik. Track ketujuh adalah “Out of Sight, dari Mind”, yang memungkinkan band untuk menyelam ke batu orketral alternatif yang sepenuhnya memungkinkan instrumen untuk berada di garis depan sebagai vokal membawa kualitas dan definisi.
Jalur penultimate adalah “The Dregs”, yang dimulai dengan instrumental piano, dan terus dengan getaran atmosfir lembut sebagai string orchestra mengalir dalam menciptakan perjalanan ritmik sebagai elemen orkestra kuningan yang bergabung di mana semua datang ke kepala sebelum mengalir kembali keluar lagi meninggalkan kita dengan beberapa vokal lembut dan chord piano. Lagu terakhir adalah “Off dan Away”, yang merupakan jalur paling-streaming di Earthquake Lights di Spotify, dan itu dimulai dengan drum piano yang dalam dan ritmik sebelum vokal berjiwa Myles Rodenhouse muncul di sekitar lirik bermakna yang indah dibuat dan kreatif seperti yang kami dengar tentang seseorang yang berangkat dan lepas, jelas tidak perlu lagi. Band memamerkan musikitas dan produksi mereka yang menakjubkan karena mereka meningkatkan lagu dengan berbagai instrumen menambahkan nilai untuk cerita dan emosi trek, yang berhubungan dengan begitu banyak dari kami.
Mendengarkan lagu favorit kami dari album, “The Flood”, di sini:
“Desert Bloom”, album studio kedua dari Lampu Gempa, tersedia untuk mengunduh dan streaming, sekarang, di semua platform.